«في معنى أن تصرخ »، هو الاسم الذي اختارته الشاعرة فاطمة فركال لديوانها الصادر عن منشورات دار الحكمة بتطوان/ المغرب، تزين دفة غلافه الأمامية لوحة تشكيلية دالة للفنان المغربي أحمد البقالي، ويشتمل على 32 قصيدة متفاوتة الطول والقصر، تساوقا مع مخاض وأسباب نزول سقوف مجاز الأنا الشاعرة.
والمتأمل في العناوين الداخلية لهذه المدونة الشعرية: «قصيدة لا تكتمل، تمارين في الشعر الحداثي، موت الشاعر، القصيدة الأولى، استعارات من فن الصمت»، ونفسه الإنصات لذبذبات قصائدها، يلاحظ أنها تنطوي على ما يمكن وصفه بالكلام على الشعر بالشعر، أو ما اصطلح عليه بالميتاشعرية، فأغلبيتها تنحو في مسارها هذا المنحى، بمعنى التنظير أو الوصف أو الكلام على الشعر في العمل الشعري نفسه، وجعله «بنية نصية مختصرة تخترق بنية النص الشعري، وتضمنه تصورا نقديا، أو موقفا إبداعيا يحمله الشاعر في داخله، ويرغب في تبليغه بصيغة غير مباشرة للمتلقي المفترض. إنه خطاب كاشف يجلي أسرار الإبداع الحقيقي، مما ينسجم وانفتاحها على شعرية الحداثة الجمالية.
في نصها الأول الموسوم بـ «مقام أول »، تبدأ الذات الشعرية بإظهار طراز الشعر المناسب لجمالية تلقيها:
«أحب من الشعر
ما يأتي هاربا من
صقيع الصمت
نحو دفء الكلام» (ص9).
هنا يدخل الشعر في تضاد مع الصمت في تجمده وسكونيته والهروب الطفولي به إلى ارتياد المرافئ الساخنة، التي تنهض على الاستعداد الكبير للحركة والفعل، ليكون الوجه المقترح والمحبوب لدى الذات الشعرية، هو القصيدة المليئة بالحركة والفاعلية والاتقاد.
في قصيدتها «استعارات من فن الصمت» جاءت الميتاشعرية موغلة في عناد اللغة وتمنعها، لتمتد جذورها حتى شعور الأنا الشاعرة بألم الكتابة، حين يتعذر إغلاق نوافذ وجعها، وحين لا تسعفها الطاقة الشعرية:
«من أين لي بكلمات
تلخص هذا الجرح الذي يكبر بداخلي
كلما أخطأت في توصيفه
حتى أصبح يشبه مدينة
يعرفها الجميع برائحة الموت» (ص17).
هنا اللغة «من أين لي بكلمات» لا تسعف الذات الشعرية في توصيف جرحها الموغل والمتسع بداخلها، مما يعني عدم القدرة على إنجاز القصيدة التي ينبغي أن تكون، وهذا يعني الانفتاح على ضرورة معادلة الشعر والثقة في الحياة، لما للشعر من حياة من أجل الحياة، ومن قدرة على ترياقه للجرح وللأوجاع، ويمكننا أن نفكر أيضا في أو فيما عبّر عنه محيي الدين بن عربي بقوله: «فإني كنت شديد القهر النفسي في الكلام».
وفي قصيدتها «تمارين في الشعر الحداثي»، تشحذ الذات الشعرية مجموعة من الصفات لشاعر حداثي مصطنع، يحول نصوصه إلى قوالب نمطية يصبح فيها التفاعل منعدما:
«كي تكتب شهرا حداثيا
يجب في البداية أن تبدو حداثيا
أن تلبس قبعة وشالا
أو تنكش شعرك
أن تكتب كلاما مبهما
وتكون جريئا في شعرك» (ص49).
هذا التوصيف الجسدي والشعري، لا يعدو أن يكون تهكما من الإجراءات التقليدية لإنجاز حداثة مغشوشة، إذ تحصل المفارقة وتظهر أسبابها، ويتكسر أفق انتظار المتلقي، لأن الأمر لا يعدو أكاذيب واهمة، ولغة موغلة في الإبهام، بعيدة عن الشعرية الحقيقية والفاعلة، لأن الشعر لا يُعتبر شعرا إلا ما كتبه المرء بكريات دمه، حتى يصل إلى الآخرين.
وعليه، تنبري الأنا الشاعرة إلى توكيد هذه الحداثة الواهمة، ومن ثم تعريتها والسخرية منها بلغة صريحة ومازحة:
«كأن تبدأ القصيدة باسم نبيذ فاخر
لم تذق يوما من ثمالته البعيدة،
ثم تذكر اسم شارع أو محطة في مدينة أوروبية قديمة
لم تقدك خطاك بعد إلى نهارها السرمدي» (ص49).
وعليه، يمثل الوهم الحداثوي في قلب القصيدة، ليكون قطب الرحى والدال الأقوى، في تمثيل رؤية شعرية مغشوشة ومصطنعة، يشتغل عليها وهو ينحو منحى سلبيا في تشكيل قصائد من الموضة الشعرية، وتفريغ دوالها من محتواها الإيجابي.
وفي قصيدتها «لتكتب» تحاول الشاعرة مزج الكتابة بالشرود الذهني، وبحرارة التجربة والصراخ:
» تكتب.. على هواء ساخن
أو غيمة شاردة
أنك سليل الدمع والمطر
وأن صرختك الأولى
في وجه الكون
كانت قصيدة لم يفهمها أحد
وكانت مفتاحا لكينونة
لا يعرف مداها» (ص35).
يأتي الفعل الأمري «لتكتب»، موجها نحو مستوى جديد من التعبير، يضع الكتابة الشعرية كلها في بؤرة السخونة دما حارا، ويجري في شرايين الورق من أجل الإسهام في إنتاج كتابة تضرب على وتر التجربة الصارخة في وجه العالم، لأن الكتابة لا تقبل الحياد.
إن الشاعرة فاطمة فرغالي في تجربتها «في معنى أن تصرخ»، بارعة في مقاربة الشعر بالشعر في قصائد، يرد فيها ما يشبه المقاربات والتعريفات للشعر من دون اللجوء إلى التنظير، ومنفتحة على جمالية شعرية جديدة قاطعة مع المباشراتية، ومنفتحة على قصيدتها من خلال صفاء معرفتها بها، ومن ثم الوصول إلى المتلقي.
