يقول الفنان التشكيلي عزيز عموره في شهاده له في «كتاب فنانون تشكيليون من الاردن - دراسات وشهادات» الصادر عن دارة الفنون: «الفنان كالبصمة لا تتكرر والفرق بين الرسام والفنان، ان الفنان يمتلك الرؤية والمخيلة، وهو العراف الذي يحاول ان يقدم رؤية مستقبلية ولذلك ستظل الحداثة اشكالية».
تعد تجربة الفنان عمورة من التجارب البارزة في مسيرة الفن التشكيلي الاردني، بل هو من احد اعمدتها، فيما يصفه الناقد الراحل رباح الصغير «عموره في اغانيه اللونية شيء فريد في حركة الفن الاردني، وعموره واحد من الجيل الثاني في الحركة التشكيلية الاردنية وتمتد تجربته نحو الاربعة عقود».
ويقول عموره في شهادة ابداعية اخرى انه تعرف الى الرسم مبكرا متاثرا بخال له كان يرسم الصور الشخصية ويتخذها مهنة له وسبيلا للعيش وكان عموره يرسم الصور بخمسة دنانير وكانت تلك الخطوة عاملا مقنعا للاهل لدراسة الفنون التشكيلية والاستقالة من سلك التعليم والوظيفة بعد ذلك.
يرى عمورة بان احدى ايجابيات هذا النوع من الرسم - والذي لا يخلومن بعض السلبيات اطلاق يديه وتحليلها والتعرف على التشريح والتحكم بعنصر السيطرة على القيم اللونية وعنصري الضوء والظل.
التحق الفنان عموره في العام 1960 في معهد المعلمين بالقردب في فلسطين والتقى هناك الفنان ياسر دويك والخطاط محمد علان وكان الثلاثة يملأون المعهد نشاطا حيث كانوا يرسمون وجوه اعلام الادب العربي كشوقي والمنفلوطي والرافعي وغيرهم مما وفر لهم تمرينا مهما في الرسم.
انتقل الفنان في العام 1963 الى عمان وانضم الى مركز الوسائل التعليمية بوزارة التربية والتعليم حيث عمل الى جانب دويك وعلان في رسم الوسائل التعليمية حيث التقاهم مرة اخرى، ويعتبر عموره ان المفصل الحقيقي في حياته الفنية هو العام 1966 والذي ابتعث فيه الى بغداد لدراسة الرسم حيث رسم هناك بداب ونشاط وبشكل متواصل والتقى اهم فناني العراق مثل فائق حسن و اسماعيل الشيخلي و حافظ الدروبي والنحات محمد يحيى والخزاف فالنتينوس ولازسكي وغيرهم.
ومثلت بعد ذلك محطة نيويورك التى زارها لاكمال دراسته برفقة زوجته الفنانة علياء الشنطي محطة مهمة اغنت تجربته كثيرا وصادف في ذلك الوقت ان حدثت مذبحة صبرا وشاتيلا خلال تواجده هناك فرسم من وحي المذبحة الكثير ولقيت اعماله الرفض لان هناك مدافعين كثر عن الصهيونية في اميركا.
رسم الفنان في بداية مسيرته الفنية بالاسلوب الانطباعي واسلوب المدرسة الهولندية مدرسة الفنان رمبرانت وفي الفترة من العام 1975 1980 رسم الموضوع الانساني الممثل بالقضية الفلسطينية ومعاناة الشعب الفلسطيني و بدا الفنان في النصف الثاني من بداية ثمانينينيات القرن الماضي بحثا على الحروفية العربية وما يزل يجرب في هذا الموضوع للوصول الى بناءات جمالية وتجريبة.
يقول الناقد د. لطفي الصائغ ان ابداع الفنان عموره اعتمد على روعة السطح، واناقته وتاثرت البنائية بالموضوع محددا طبيعة الخطوط وانسيابها لابداع التشكيل الرهيف، وكانت الظلال الانيقة التي تكاملت مع الخطوط لبعث الكتل وابعادها وابتكار الخلفية وامتدادها بما يتناسب مع ابعاد البنائية، وهكذا كان السطح الرائع والشكل الاصيل في معظم الاعمال، وعبرهذه الاصالة تفجر المضمون قسرا ليعبر عن معاناة الانسان والانسانية بعدم مقدرة الكلام على الافصاح،والمشاهد حائر بين عظمة المضمون وروعة الشكل، ليبهره عمل عظيم مثل موت التماثيل المقدسة فالمضمون هو الشكل والشكل هو المضمون
فنان تشكيلي اردني
